4月7日的西雅圖交響樂團Benaroya音樂廳迎來了一位與朗朗並稱爲"中國最具天才與前途的靑年音樂家"李傳韻。關於他，有很多評價，25歲時被人評作"25歲的年齡、13歲的智商、50歲的音樂表達能力、90歲的哲學思想"。對很多人西雅圖人而言，最直觀的認知就是去年迎奧運演出，他表演盡情時把小提琴琴弓一扔的率性。

　　"出乎意外，合乎情理"

　　李傳韻的小提琴演奏已形成了自己獨特的風格，他説"出乎意外，合乎情理"是自己的追求，所謂出乎意外就是每一個演奏者對曲目的理解，所謂合乎情理就是不要偏離原作曲者的創作意境，只有這樣才能"出彩而不出格"。李傳韻坦言，現時的自己還不能很好地自我控制，所以會有上次在西雅圖表演展現極端激情的時候扔琴弓的"出格"舉動。

　　除了對音樂的敏感和感悟，小提琴演奏從某種程度而言是講求技術的。在藝術上極端激情的李傳韻在技術上則是追求極端的冷靜。經過多年的摸索，他把自己的技術特徵歸納爲"重複滑音，多用第一、二、三指，少用第四指"，如此能使音與音之間落差大對比強烈。

　　"慈祥的慈禧太后"

　　這是李傳韻對母親丘星冶的形容，因爲從3歲開始接觸小提琴便接受母親"地獄式的高密度訓練"。李傳韻出生在一個音樂世家，奶奶是早年留學美國的鋼琴敎育家，父母都是小提琴手。母親丘星冶回憶説，當初懷孕的時候就每天都在練琴，更與家人一起爲李傳韻列出了出生後要聽的音樂曲目。小傳韻果然沒有辜負父母家人的期望，似乎天生就對音樂有着特殊的敏感：2、3歲的時候就能聽出哆來；坐火車聽見兩輛迎面而過的火車鳴笛，會問媽媽爲什么一個火車叫的是來咪，而另一個火車確是哆發。

　　儘管有先天優勢，李傳韻從小奉獻給小提琴的時間或許也是一般人難以想像的。李傳韻説自己通常都是每天6個小時的"高密度、地獄式"練習，比賽期間更是長達12個小時。有時因爲覺得練得太苦太累，發聲吶喊、哭泣，甚至想過自殺。然而，站在今天回顧昨日，他説感謝父母，特別是母親。因爲自從6歲移居香港，是母親陪着自己一年飛4次北京，向林耀基大師學習；是母親每一堂課爲自己記筆記，比自己更認眞上課；是母親在自己練琴時陪在身旁，一次又一次地糾正自己的手型。

"舞台上自信，生活中自卑"

　　舞臺上的李傳韻無論是西裝禮服還是中裝馬褂，舉起小提琴就能顯出無比的自信。激昂、憂鬱、興奮、低迷，各種複雜的情感都借有小提琴表達得一覽無遺。無論是在表演的舞臺上，抑或比賽的舞臺上，李傳韻都能自信地展現出自己的最佳狀態：5歲時贏得北京少年兒童小提琴比賽第一名；11歲贏得第五屆國際維尼奧夫斯基靑年小提琴比賽冠軍，成爲該項比賽史上最年輕的得奬者之一；13歲在香港文化中心舉行首場獨奏會；16歲赴美國茱莉亞音樂學院學習，師從小提琴敎授多迪蕾（Dorothy DeLay）及小提琴大師帕爾曼（Itzhak Perlman）；17歲獲Nakamichi小提琴協奏曲比賽冠軍；19歲獲Salonde Virtuosi奬學金，在辛辛那提大學音樂學院深造，同年又在聖桑小提琴協奏曲比賽奪魁。

　　而在生活中的李傳韻，因爲從小投入大量時間練琴，而在其他小朋友眼中是一個"有點兒怪怪的人"。直到20多歲，李傳韻走到哪里都要帶着自己的吉祥物──熊熊。他説："（熊熊）是我的吉祥物，我無論走到哪兒都帶着它，演出時我把它放在後台，就覺得它給我一種力量、一種熱流，我就像吃了一顆定心丸，它就是我的靈魂伴侶和精神支柱。"

　　從3歲起，或許應該從在母親肚子裡算起，小提琴伴隨着李傳韻走過這28年的每一天，李傳韻説："假如這輩子不幹音樂、不拉小提琴，我可能就完了。"小提琴已經成爲他生命、身體的一部份，他説："沒辦法，我已經上癮了。沒了它，就像缺少維他命C。"