北加州舊金山灣區，這塊向來就被人們譽爲“人杰地靈”的風水寶地，當年華人移民到美的第一站，就是這裡登陸，而後茁壯成長的。百餘年來，這片土地上孕育了無數的華裔精英，爲美國社會的發展做出了杰出貢獻。在文學藝術界領域，舊金山灣區的華人社區同樣也是人才輩出，後浪推前浪，不斷豐富並滋潤着灣區這塊藝術土壤的養份。

　　想當年，享譽盛名的藝術大師張大千在灣區所留下的“墨寶”，至今被不少華裔收藏家們視爲珍寶。而與這位大師至交的另一位藝術大師侯北人，雖年過九旬，仍精神矍鑠，才藝超群，活躍在國際藝術繪畫舞臺。

　　20世紀40年代出生的關則駒，來自中國南方的廣東，他以深厚的寫實根底，創作出一組組不同題材的系列油畫作品，在舊金山灣區開拓出一條獨特風格的繪畫之風，被當地主流畫廊視爲“極品”而廣爲珍藏。

　　在中國出生於上世紀50至60特殊年代的不少中靑年畫家，自移民美國定居灣區後，同樣以他們世界觀和超前意識，用色彩繪製出自己對東西文化交織藝術的眞實感受，其作品具有鮮明的時代氣息，令人嘆爲觀止。

　　人畫俱老，德藝雙馨

　　1917年生於中國北方的侯北人，早年以公費留學日本，暑期歸京拜識黃賓虹大師，得其指定習山水畫法，深受影響。自日學成歸國後，任職外交部，隨後選爲制憲國民大會代表，並出任首屆立法委員。1949年後移居香港，從事文藝寫作及繪畫工作，不久與張大千結識。1956年移居美國，並於同年在舊金山舉辦抵美後首次畫展，一鳴驚人，震撼當地畫界。

　　在隨後數十年間，侯老在海內外舉辦過無數次個人畫展，並爲各大畫廊和博物館收藏，其中包括在舊金山迪揚博物館、聖荷西美術館，以及於1984年在北京中國美術館辦展等。他最近一次畫展是於2007年12月份在灣區南海藝術中心舉行，再度在畫壇引起轟動。

　　最令人敬佩的是，侯老儘管旅居海外超過半個世紀，但時刻心系祖國。在八旬高齡時，他把自己畢生收藏的張大千、黃賓虹、傅抱石、高劍父、朱屺瞻等大師大家的眞迹和他的個人作品共300件，贈予江蘇省昆山市人民政府。爲此，當地政府出資上億人民幣特別在昆山市中心新建了一所“侯北人美術館”，以表達對侯老愛國之舉的敬仰和感激之情。

　　侯老早年在山水畫上下過紮實功夫，在筆墨上孜孜不倦地探索宋元以來山水畫諸大家的技法，心摹手追，力求逼似。移居海外後，侯老的繪畫風格日趨粗狂豪氣，用色離奇淋灕，尤其是與張大千等大師再度相逢，彼此切磋畫藝後，更是形成獨具鮮明個人特色的“潑灑彩墨”的繪畫風格，在中國畫壇上可稱之爲“奇葩”。

　　侯老爲人閑散清介，觀其畫，如見其人；觀其人，即知其畫。他尊重藝術，創作態度十分認眞，強調意在筆先。脫灑自如，來去縱橫，胸有成竹。

　　同時，侯老的爲人在灣區華人社區亦廣受稱譽。凡是與他交往的都會被他寬宏胸懷、高尙品德和謙卑儒雅的品行深深感染。他非但樂於推崇卓有成就的同道畫家，更會在藝術上對學生和晩輩盡心盡意傳授。在目前移居海外的華人藝術家中，侯老是一位成功地在東西文化繪畫領域佔有一席之位的楷模，也是灣區華人社區値得驕傲及備受尊敬的長者。

　　美性飛颺，超越時空

　　寫實派油畫家關則駒畢業於廣州美術學院，文革期間以繪製大型宣傳組畫而嶄露頭角。改革開放後，他的才藝空間得到充份發揮，不少作品被選送國內外參展，其中“春天的氣息”等佳作品聯邦德國多德蒙特藝術交流展上獲一等奬，從此奠定了他在中國寫實派油畫家的地位。

　　1989年，關則駒攜家從廣東移民美國，定居舊金山灣區，成爲一名職業油畫家，作品被各大畫廊爭相展出和訂購，名聲大噪。

　　擅長人體畫的他，因受其專業舞蹈家妻子錢小玲之影響，從1990年代起，執筆以“紅舞鞋”爲題材，先後創作了數以百計的油畫作品，並以“芭蕾篇”命名。

　　一輩子爲美而傾力的關則駒，筆下的芭蕾女性，眞誠、樸實、充盈、和諧、風韻，旣古典又現實，似乎從每幅作品中窺伺出德加的跳躍動感色彩所給予的時代啓示，煥發出的魅力在於他圖像上油彩流淌的絢麗感覺，和共種優美的舞姿，以及細膩而充滿唯美的情調。

　　從本世紀開始，關則駒又跨越時空，以“現代”與“古代”兩者結合的“與時俱進”爲題材，以“倒叙”的生活篇爲命名，精心創作了數十幅令人震撼的油畫作品，再度在當今畫壇上掀起了一股唯美的風潮。

　　關則駒稱，這批作品嚐試讓視覺唯美超越時空，以古典圖式爲背景，現代人體爲主體，表現一種永恆而憩暢的追求。

　　他的美國朋友德維多夫（Julia Devendorf）爲此以“縱然相隔千年，仍不存生疏”的詩句來形容。關則駒寫實的唯美獨特表現手法名聲斐然，以致他的每幅作品都被藏家所收藏，成爲灣區鮮有的、來自中國的在美畫廊成功經營的華裔畫家。

　　年過六旬的他，爲人眞善，每每摯友在家相聚，定將名茶名酒相待，不着意雅或俗，溫馨隨和，濃鬱清淡。其妻亦會炒上數個佳肴款待嘉賓，談天説地，一派藝術氣息。常回國休假的他，目前更注重生活的品味，修心養性，超然雅度。

　　靑年才俊，氣象萬千

　　充滿濃鬱藝術氛圍的舊金山灣區，也圍聚了不少1950至1960年代出生的華人藝術家，他們中不少在國內接受科班的藝術燻陶，隨後負笈留美，通過敎育吸收西方現代藝術的養份，並嘗試融合在自己的繪畫天地中。不過，更多華人藝術家，不畏清寒，超脫世俗，在原有基礎上不斷地尋求突破，並在茫茫天際中藝海中孜孜地摸索和探討。他們中不少旣面對現實的生活考驗，但又在工余時間專硏探索，其追求攀登藝術高峰的不懈精神令人敬佩。

　　由於不同的背景和各自的造化能力，一些藝術家早已改行成爲硅谷的科技“新貴”，有些則打道回府加入“海歸”行列，趕上國內大撈一把的潮流。至今逗留在美國繼續從事與繪畫相關行業的，更多是執鞭以傳授華裔小孩勞作繪畫度日。無論自己是否科班出身，爲求生計，良莠不一，只要有“學徒”登門習畫即可，即使充當“保姆”和“管家”角色也無妨。一方面“滿足”自己沒有“忘本”的心態，喊出在海外爲下一代弘揚中華文化的口號，另一方面又可養家餬口，一舉兩得，何樂不爲？

　　正是由於有衆多執著追求繪畫藝術的華人藝術家在此生根，無疑爲灣區文化領域的豐富與成長增添了無窮的養料，其中有成績的包括：油畫家余春明的民居組畫，獨樹一幟，備受好評；雕塑家金鋒的超前雕刻，引起了不小震蕩，書畫家孟昌明的當代書法，個人風格顯著，不乏知音。……無庸置疑，不同的流派和風格令灣區整個藝壇百花齊放，百家爭鳴，活躍了當地華人社區的藝術氛圍。

　　令人欣慰的是，向被稱之爲“藝術沙漠”的南灣硅谷，因無數繪畫班的招生和個個充滿才華敎師的親自授課，也讓許多整天與半導體晶片等打交道的華人家庭，注入了清新的藝術空氣，豐富了他們的精神生活，增長了藝術欣賞的知識。與此同時，一些自小就喜好繪畫藝術的華裔子女，在經過系統訓練後，考入了全美頂尖的藝術院校，在硅谷的華人社區內傳爲佳話。値得一提的是，始終把敎授華裔子女繪畫作爲職業的方雲華老師，爲此功不可沒，取得的成就有目共睹。

　　總之，在舊金山灣區這片多元文化的土壤上，老、中、靑三代華人藝術家都能夠尋覓到自己發揮才華的空間。隨着華人藝術家的不斷增多，相信灣區的華人社區的藝術氛圍將愈加濃厚和多樣化。