在本屆“藝術北京”會場，特別召開了爲期三天的藝術經濟論壇，請來各路學者、收藏家和畫廊經營者探討當代藝術的收藏前景。

　　紐約藝術雜誌《Art in America》的主編Richard Vine認爲，在市場經濟的環境下，新穎、另類的當代創意藝術獲得了廣闊的發展空間，因爲這些藝術品的買家一般都是新興的富豪階層，他們在商界的成功也是因爲有持續不斷的創新理念，他們之所以支持當代藝術，是因爲他們通過購買這種奢侈品獲得了一種存在感。

　　對於中國當代藝術品的價格問題，Richard Vine認爲還有上漲的空間。他指出，目前西方國家知名藝術家的作品平均價格在200萬到700萬美元之間，而中國最貴的當代藝術品價格尙未突破500萬美元，因此，中國還處於一個趕超的過程中。

　　同樣，德國藝術門戶網站Artnet的主編Thomas Eller也對中國當代藝術品市場的前景充滿樂觀。他表示，隨着中國經濟的發展和對外開放的增強，中國藝術市場正經歷最具創造性的發展時期，如同二戰後的美國一樣，優秀的中國藝術家世界名氣將越來越大，並能保證其作品進一步升値。

　　香港佰仕達地産營銷總監羅雷則從企業投資的角度來分析收藏藝術品的作用。他指出，藝術收藏對企業品價値有很強的推動作用。他舉例説，在發達國家，美術館旁的物業價値都很高，地段因爲藝術介入而發生了改變。

　　在過去二十年，大陸社會由於普遍對當代藝術缺乏認同，致使許多的優秀的當代藝術作品流失海外，而今，這些作品在賣場的價格已翻了數十倍。對此，台灣大未來畫廊董事長林天民一語道破原因：“那是因爲中國缺少厚實的有文化的中産階級，而目前，這個市場正在形成。”

　　此外，林天民建議初入門的收藏者，可以選擇美術史中的一個支流進行收藏，但千萬不要盲目跟風，僅僅收藏“背景”和“價位”，作品的內涵才是選擇主因。